新しいシャンソンを新しい言葉に乗せて

　　　さくらんぼの実る季節
　4月27日の巴里野郎でのジョイント・ライヴですが、お陰様で無事終了致しました。
　GWの前夜、金曜日の夕べは、さながら夏休み前の終業式が終わった夜のようで、解放された寛ぎの時間が流れていた気がします。

お越し頂きましたお客様、本当に有難うございました。

　すっかり慣れ親しんだ巴里野郎でのライヴ、お店のカウンターに目にも鮮やかな、さくらんぼの実を沢山つけた一枝が花瓶に活けられていました。

　常連のお客様がお店にお持ち下さったとのこと、ご自身もシャンソンを歌われるご年配のご婦人なのですが、お庭に大きなさくらんぼの木があって、季節になると何千という実をつけるというお話を前に伺ったことがありました。
　「さくらんぼの実る頃」をいつも愛唱なさっていて、その時のご説明に、さくらんぼと亡くなられたお母様との不思議なご縁を感慨深く語っておられたのを思い出しました。

　ガラスの器にも山盛りに摘まれたさくらんぼの実がいっぱいで、出演者もお客様も思わず頬張って、お互いに談笑、柔らかく甘酸っぱい味に初夏の香りが広がりました・・・・心が浮き立つような幸せが溢れ出す気がしてきます。

　街には青葉がそよいでいますし、色とりどりの花々が咲き乱れて、美しい季節の到来ですね。
　そんなこの日の楽しい一コマでした。

　お客様も開場前からいらっしゃって、ゆっくりとご挨拶しながらしばしの歓談する、ライヴハウスならではの気のおけないこんな時間は格別です。

　本番前の私。
　季節に先駆けて初夏の装いにしてみました。
　男性のお客様の真ん中に入れて頂き、記念撮影。

　両手に花（？！）ですね、嬉しそうな顔をしています。

　同じ曲を歌っても、その時のお客様の反応や自分自身の気分によって歌い方は自然に変わるのですが、それがライヴの醍醐味かもしれませんね。
　音楽も、歌も一期一会なのだと思います。
　ピアノの伴奏もこちらの気持ちの機微を反映して全く違うアレンジとなり、ステージはお互いのそういう呼吸を感じ合える至福の時でもあります。

　この日は、＜さくらんぼマジック＞だったのか、全体的にゆったりとしたテンポで歌い、語っていました。

　三人の出演者、堀内環さん、夏原幸子さんと、最後のご挨拶です。
　夏原幸子さんとは初めてご一緒させて頂きましたが、軽妙で洒脱な語りと朗読を随所に取り入れ、お客様は涙ぐみ、大いに笑い、楽しい時間を満喫していらっしゃいました。演劇のご経験が豊富と伺っていましたが、さすがベテランの味わいと、感じ入るばかりでした。

　堀内環さんは、いつも温厚でダンディーな大先輩、この日は正統派のシャンソンの選曲を沢山ご用意下さって、しみじみと聴かせてくださいました。

　三人三様のシャンソンの世界が広がったひと時、一人でのステージの時とはまた違った空気の流れが会場にあり、それぞれがそれぞれでありながら、繋がっている、そんなことも学ばせて頂けた貴重な体験でもありました。

　　　貴船散歩
　さて翌日。
　今回も、東京から駆けつけて下さった仲良しの友人Mさん。
　彼女と貴船神社に散策に行きました。

　大型連休初日とあって、街は人で溢れかえっていましたので、少し離れたところ、一般の観光客がなかなか足を延ばせないところと考えて、貴船神社を訪れてみたのです。

　大当たり！
　初夏の爽風、新緑の中、貴船川の清流のせせらぎを聴きながら、ゆっくりと神社への道を歩きました。


貴船は6月の半ばになると、川床が一帯に据えられて猛暑を凌ぐ京都の風物詩となります。
　
　鴨川の床と並ぶ、川床の名所ですので、その頃は大渋滞を起こすのですが、今この時期はまさに穴場でした。
でも、早々と簾が掛かって眼に鮮やかな青竹を使って、川床の骨組が作られ始めています。

まずは腹ごしらえ。まさに貴船神社の鳥居の袂の鳥居茶屋で名物の「鮎茶漬け弁当」を頂きました。
　　
小上がりのお座敷で、坪庭と参道の赤い手すり眺めながら、お店の方が「一晩かかって仕上げる」と言われた骨まで丸ごと食べられる柔らかい鮎を贅沢に乗せたお茶漬けがメインのお料理、「名物に・・・」ではなく、とても美味しくて大満足。


　シャガの花がが可憐に咲いて神社の赤い手すりに映えます。




　神社に上がる石段で。
　着物姿のMさん、この参道に涼しげな単衣の着物が颯爽と良く似合います。

　すっと登っていく姿に道行く人たちも大注目でした。



　登り切って神社の本殿に。
　見上げると、一面に柔らかい青紅葉が美しく揺れています。
　

　光、風、木々、花々、そして食べ物、沢山の恵みに溢れたこの季節を満喫しながら、楽しい連休をお過ごしくださいね。

　4月7日（土）、『綾音・達人夜話』第一夜、お陰様で無事終了致しました。

ゲストとの対談の中で生れるものもとても刺激的で、私自身学ばせて頂くことが多くあったひと時でした。

　　　町家の風情
　高瀬川沿いにあるアートギャラリー四季AIR、「ご自由にお入りください」の文字の横に貼られた「綾音・達人夜話」のポスターです。
　
　この日は「見立て展」という別の企画が催されていて、この開館時間が17時まで、その後を引き継ぐように、私の講演は18時からのスタートでした。

　少し早めに到着して二階に上がってみました。

「見立て展」の作品が、まだそのまま窓際に飾られてあり、窓の外には柔らかい緑の葉に代わろうとしている桜の木々が美しく映っています。
　穏やかな時間、眼下に高瀬川のせせらぎがかすかに聴こえて、静かな町家に、春が流れます。

　一階に下りるとお顔馴染みのお客様が既にいらしていました。
　神戸からいち早く駆けつけて下さったのですね。
　いつものコンサートと違う今日の企画を楽しんでいただけるでしょうか。

窓の外、皆様が注目しているのはつがいの鴨、人慣れしているようで、すぐ傍の縁先に平気で近づいてきました。
　
　ライトアップのための照明器具に桜の一枝が掛かっていました。
　これも行く春の風情ですね。


　連日の花粉症のダメージと、このところ重なったデスクワークとで、少し目が腫れていますね。気持ちは充実してとても張り切っていましたのに、「お疲れですか」と声を掛けられてしまい、こんなことではいけないと猛省。
作品用のライトの下にいるのに、作品としては今一つだった私です。

　　　第一夜　「日本語で紡ぐ」
　『綾音・達人夜話』のシリーズを通してのメインタイトルは「ことばを超えるもの・・・シャンソン・哲学・文学・芸術」

　初めは、「シャンソンって何？」というテーマで、フランスのシャンソンの草創期、そして和製シャンソンの誕生の歴史など、シャンソンの基本的な理解からお話を始めました。

　その上で、ゲストであるデカルト研究者の山田弘明先生に、フランス音楽、特にシャンソンとの出会いや、フランス的感性をどうご覧になるかなどを伺った後、この日の中心テーマである「翻訳すること」の話題に入りました。

　先生は、　「愛の賛歌」などに見る、フランス人の感情の流露の率直さなどに触れられた上で、
「翻訳は解釈に過ぎない。およそ翻訳などは正確にはできない。ましてや詩の翻訳はニュアンスが異なるので翻訳は不可能なことである。」
という敢然とした切り口で第一声。

　そして更に
　「これは言葉の翻訳のみならず、人と人とのコミュニケーションというレベルで考えても、厳密な意味で言葉が通じ合うということはあり得ない」
　という問題を提起されました。

　ハードルの高いスタートラインが敷かれ、その中で「ではそれでも何故敢えて、翻訳するのか」という命題を解きほぐしていくことになったのですが、とてもチャレンジングで楽しい時間でした。

　私としては「詩と哲学の翻訳の差異」「解釈するのでなく感覚を再現すること」等々、色々な側面から言及してゆくこととなり・・・そういう起爆剤をセッティングして下さったことこそ、対談の醍醐味でもあり、さすがだと敬服した次第です。

　ただ、90分という限られた時間の中で、まだお話足りなかったことも多く、夜更くるまでという気分でもありました。
　でもそうやって終えることができたのは、ある意味では成功だったのかもしれませんね。
　結論を導き出すことではなく、これをきっかけとして「ことばを超えるもの」「日本語で紡ぐ」ことを、何か問いかけられたなら嬉しいです。

　皆様も同じように感じて下さったようで、最後の質疑応答でも、また打ち上げのワインパーティーにも殆ど全員残られて、質問や感想など、熱くそして和気藹々と、各自の翻訳論など繰り広げられました。

　『お茶の時間』、『街』の二曲を、「翻訳の方法」の具体例として、全曲通して歌ってみました。
　ノーマイクで、簡便なCD機器でピアノ伴奏の録音を流すという方法でしたが、でも小さな画廊の中に歌が沁み通り、またいつもとは違ったしみじみとした余韻があったような気がします。

　このような良い機会を頂けましたことを幸せに思っていますし、お越し下さいました皆様に心から感謝申し上げます。

　この後三回続く「綾音・達人夜話」。
　次回は、7月21日（土）、「 シャンソンと演劇・・・ミュージカル・オペラ・バレエ 」というテーマで。
　そして三回目は11月4日（土）「 シャンソンに見るフランスとアメリカ　そして日本 」と続きます。

　今回の経験を生かして、より楽しく充実したものにして行きたいと思いますので、どうぞ皆様是非お運びになって下さいね。

　今からお申込み受付を開始します。　

　　　京都　名残りの桜・・・吉野太夫の「常照寺」
　いつの間にか街中のソメイヨシノは葉桜となりました。
　でも、名残りの花吹雪がどこからともなく風に舞って流れてくる風情は、この季節ならではで、うっとりと遠く誘われる気がしますね。

　昨日は、洛北の山懐にある鷹峰（たかがみね）まで足を伸ばし、常照寺の桜を見てきました。

　常照寺は、伝説の名妓、数奇な運命を辿った島原の花魁（おいらん）吉野太夫の菩提寺として知られています。

　4月8日は彼女の慰霊の為、島原太夫による太夫道中と墓参、供茶法要が盛大に営まれるということで、境内は既に、その準備が整っていました。
　「日曜日の太夫さんの花供養まで、このしだれ桜が綺麗に咲いていると良いけど」と、ご住職の奥様と思しき女性が少し心配そうに話していらっしゃいました。

吉野太夫の寄進で建立されたという朱塗りの門には「吉野門」の名が掲げられています。
　
　常照寺は、観光客にはまだあまり知れ渡っていない為か、この時期とは思えないほど閑静な美しさを留めていました。


容姿は天下随一、百芸に秀で、品格教養並ぶものなしと称えられた佳人、吉野太夫が、殊の外好んだというこの大丸窓（吉野窓）に、春はどのように映ったのでしょうか。
　この吉野窓は、「自分はまだ完璧ではないから」と真円ではなく、下部が直線になっているのだそうです。

まだ美しいしだれ桜、桜、桜・・・・　
　

そして、　椿、躑躅、青もみじ。

　



　境内の片隅にこんなうさぎのおに瓦がありました。

　今年最後の桜花爛漫です。


　
　　　「綾音・達人夜話」
　突然ですが、あと3日後の4月7日（土）に『綾音・達人夜話』という新しい企画がスタートします。

　6月21日に「京都・Paris姉妹都市60周年記念『音楽は国境を越える』」で清水寺成就院にて行われる座談会の構成・司会を仰せつかっていることは既にお知らせした通りですが、この一連の流れの中で、新たに企画された講演です。

　会場は高瀬川沿いにある四季AIRというアートギャラリー(アクセスは下の地図をクリックしてご覧ください）。
町家を改造し、その風情をそのまま残しながらも瀟洒なスペースが広がっています。
　画廊では、絵画・版画・陶芸を初めとする様々な作品展や室内音楽会等が随時に催されています。

　一階は手を伸ばせば、流れる水の冷たさに触れることができますし、二階に上がると眼下にせせらぎ、川音を聴きながら、都人の古にタイムスリップしそうな心地よさがあります。
　このギャラリーのオーナーが、実は2018年～2021年に渡る清水寺でのイベントの実行委員長でもあり、そのご縁で、この度是非というご依頼を頂いたのでした。


　『綾音・達人夜話』のメインタイトルは「ことばを超えるもの・・・シャンソン・哲学・文学・芸術」
　それぞれの回に、フランスと関わりの深い学者やプロデューサー等をお招きしての対談を考えています。

　第一回目は4 / 7、その後、7 / 21、11 / 3、2019 / 4 / 6と続きます。

4回シリーズの詳細は右チラシをクリックすると拡大しますのでご確認ください。


とりあえず4月7日のご案内は次のようです。
　
4 / 7（土）18:00～　　ゲスト　山田弘明さん　　名古屋大学名誉教授
　　　「 日本語で紡ぐ 」
　KEY WORDは『 シャンソンって何？ 』&『 だから翻訳は面白い 』
　「詩と哲学とでは翻訳の意味は違う？！」　
　デカルト研究者山田弘明さんと　そんなお話も熱く展開させながら。
　そして、シャンソンの原曲や訳詞を聴きながら
　日本語でシャンソンを歌い聴くことの意味を探ります。

　そして二回目は「 シャンソンと演劇・・・ミュージカル・オペラ・バレエ 」
　三回目は「 シャンソンに見るフランスとアメリカ　そして日本 」と続きます。

　全く異なった分野のエキスパートと対談できる機会を得て、非常に刺激的でもあり、予期せぬ化学反応も生れて来るのではと、私自身、心ときめいています。

　今回のゲストはデカルト研究がご専門の山田弘明先生、哲学とシャンソンとの違いはありますが、数多くのフランス語の原典を翻訳されていらっしゃる先生と、「翻訳」の持つ様々な問題と可能性について考えてみたいと思っています。
　そして、「音楽の中のフランス人の心・感性をどうとらえているか」等を伺いながら、「日本語で紡ぐ」ことについて、考えを深めてゆきたいです。
　折角ですから、シャンソンも数曲用意して・・・！

　先日、打ち合わせを兼ねて四季AIRをお訪ねしてみました。
　名残りの桜が風に舞って、高瀬川に花びらが流れていました。

　7日土曜日！
　若干名ですが、まだご参加可能ですので、ご興味のおありの方はお問い合わせくださいね。